nr 3 - 2005, s 26
Gunnar Hjelde:

Stil og Interiør
Vår stilhistorie fra oldtid til nåtid.

Novus Forlag 2004. ISBN 82-7099-371-9


Bokanmeldelse av Brit Råstad

Deler av denne boka bygger på en tidligere utgivelse, Stillære, rom og møbelkunst fra 1850 til i dag (1997), en bok beregnet på elever i tredje klasse på videregående skole, skreddersydd for videregående kurs 2 Interiør, studieretning for formgivningsfag.

Som bruker av denne boka i undervisning, har jeg sett frem til en videreutvikling og utvidelse av temaet.
Noe som preger Hjeldes forrige bok er de språklige kvalitetene, som formidler innholdet enkelt og med humor og nærhet til stoffet. Det blir brukt eksempler som unge mennesker gjenkjenner, formidler holdninger og forklarer sammenhengen mellom stil- og samfunnsutvikling. Den viser at stilutvikling ikke bare handler om kunst, arkitektur og antikviteter, men også om hverdagslige ting vi omgir oss med.
Det har vist seg at boka har hatt et større nedslagsfelt enn til skolebruk, og det er tydelig interesse for en bok som samler kunnskaper om stilutviklingen og formidler dette på en levende og oversiktlig måte til grupper med ulik bakgrunn og leseferdighet.

Den nye boka, Stil og Interiør, er preget av de samme kvalitetene som Stillære, rom og Møbelkunst når det gjelder det gjelder formidlingsevne. I tillegg har den et rikere billedmateriale, en utvidet ramme, og er heller ikke skrevet som lærebok med læreplaner å forholde seg til.

Det er et ambisiøst prosjekt å samle hele stilhistorien fra "oldtid til nåtid" i ett bind, og det krever et blikk for forenkling og utvelgelse. En slik omfattende utgave av stilhistorien med vekt på interiør, møbelkunst og ornamentikk sett i en kulturhistorisk sammenheng, er dessuten en sjeldenhet i seg selv, blant mangfoldige kunst- og arkitekturhistoriske utgivelser.

I denne nye boka får vi en unik sjanse til å lese om vår norske stilutvikling i relasjon til den internasjonale helt fra "tidenes morgen". Forfatteren ønsker å vise hvordan stilformer og mønstre som brukes i dag har en opprinnelse en gang i fortiden, og hvordan utviklingen av stil er preget av lokale forhold, men likevel med universelle ønsker om å skape noe vakkert. Han peker på at alt vi omgir oss med i vårt eget miljø egentlig tilhører stilhistorien, ikke bare arkitektur og design skapt av de kjente arkitektene. Her er også respatexbordet og syskrinet med.

Forfatteren setter stilhistorien inn i en videre kulturhistorisk sammenheng, og norsk stil inn i internasjonal sammenheng. Boka beskriver hvordan kulturimpulser er utvekslet gjennom tidene ved folkevandringer, kriger, erobringer og handel. Menneskenes trang til å dekorere har skapt ornamenter som kan gjenkjennes gjennom historien frem til i dag. Boka fører oss gjennom historien fra oldtiden, som forfatteren definerer som de mange gamle kulturer før middelalderen, frem til "dagens stiler".

Fordelt på 320 sider er boka delt inn i åtte hovedkapitler som tar for seg h.h.v. oldtidens Egypt og Middelhavskulturene, videre til gresk og romersk antikk, gjennom middelalderen, renessansen, barokken, !700-,1800- og 1900-tallet. Innenfor denne oppdelingen gir teksten og et omfattende billedmateriale både oversikt og detaljkunnskap på en måte som er lett å tilegne seg. Det rike billedstoffet og den gjennomstrukturerte teksten gjør boken lett tilgjengelig for forskjellige brukere med ulik bakgrunn og leseferdighet. Spesielt er den et funn for elever og lærere som arbeider med dette stoffet i skolesammenheng.

Boka er utstyrt med en variert bibliografi. Jeg savner kanskje at den inneholdt noe nyere litteratur, men på den annen side er ikke dette en bok for en engere krets av fagfolk, men for den alminnelig opplyste leser. Derfor er den heller ikke utstyrt med fotnoter og henvisninger. Boka har en brukervennlig form med et kort stikkordregister og de mange og gode illustrasjonene har fyldige undertekster. Forfatteren gjør selv oppmerksom på at selv om boken er kronologisk bygget opp, er det ikke slik at de enkelte stilperiodene følger pent etter hverandre. Her er det foretatt valg som sikkert kan diskuteres. Men slik denne boken er utformet, oppfatter jeg målgruppen som et allment interessert publikum, med behov for oversikt og forenkling.

Det er vanskelig å fremheve noe spesielt, men fordelingen av stoffet om interiør, møbler og ornamentikk innenfor hver periode og hvert land gir en god forståelse og oversikt. Arkitekturen er heller ikke glemt, og viser til den selvfølgelige sammenhengen mellom alle disse elementene. Enkelte kapitler er spesielt innholdsrike. Selv satte jeg pris på at det i kapitlet om gresk-romersk antikk ble plass til avsnittet om gresk-romersk mytologi. Her er mye og konsentrert informasjon om vesentlige sider av stilhistorien, men likevel lettlest og oversiktlig. Likeledes er kapitlene fra Middelalderen og videre opp til1800-tallet fyldig og informative. 1900-tallet er et begivenhetsrikt århundre når det gjelder stilendringer. Forfatteren har etter eget utsagn forenklet og satt litt på spissen for å tydeliggjøre stilbegrepene. Dette er et pedagogisk grep som gjør det lettere å være leser. Det kan også gå på bekostning av det presise som forfatteren selv nevner i forordet. Siste del av boken kan virke noe summarisk i enkelte partier etter hvert som vi nærmer oss vår tid. På den annen side er den ført helt frem til 2000- tallet og gir oss en forståelse av at modernismens historie ikke er ferdigskrevet, at vår tid er preget av pluralisme, med "retrobølger" og "avantgard" side om side med den "folkelige" smaken. Smak og stil har sine egne lover, og at det er vanskelig å sette faste regler for hva som er god smak .

Da kan det være nyttig med en bok som denne, som gir kunnskap om hvilke mekanismer som styrer utviklingen, og oversikt over historien bak Boka er imponerende innholdsrik på tross av de begrensningene som må ligge i et slikt konsept. Språket er nært og levende og gjør lesingen av et så stort emne lettere. De mange gode illustrasjonene i form av gamle og nye fotos, gamle trykk og nyere tegninger gir boka et levende og variert uttrykk.
Bokas omslag er pent og ordentlig, men boka hadde fortjent en mer spektakulær utforming, noe friskere som pirret nysgjerrigheten og ikke som nå gir assosiasjoner til en hvilken som helst lærebok.